ARTESANÍA:
UN VÍNCULO UNIVERSAL
Conversamos con Bisila Noha
Para celebrar nuestra colección hecha a mano, Made In England collection , nos reunimos con la ceramista Bisila Noha para hablar sobre su trabajo, su vida y nuestra innata conexión humana con la artesanía.
ARTESANÍA:
UN VÍNCULO UNIVERSAL
Conversamos con Bisila Noha
Para celebrar nuestra colección hecha a mano, Made In England collection , nos reunimos con la ceramista Bisila Noha para hablar sobre su trabajo, su vida y nuestra innata conexión humana con la artesanía.
Dr. Martens: ¿Puedes contarnos quién eres y a qué te dedicas?
Bisila Noha: Me llamo Bisila Noha y soy ceramista. Por el momento, hago esculturas. Trabajo en proyectos que me parecen interesantes y luego creo algo relacionado con ellos.
Dr. Martens: ¿Cúando descubriste la arcilla?
Bisila Noha: Cuando me mudé a Londres, hace unos nueve años, un amigo me dijo: "Acabo de empezar un curso de cerámica, ¿te quieres venir?". Nunca había tocado la arcilla antes y, la primera vez que lo hice, fue maravilloso. La sensación de la arcilla transformándose en mis manos y el movimiento de la rueda, todo. Simplemente me encantó.No creo que nunca pueda olvidar ese día.
Dr. Martens: ¿Qué hacías antes de Londres y de la arcilla?
Bisila Noha: Nací y crecí en España, pero también he vivido en varios países, incluidos Alemania, Austria y los EE. UU. Aunque en algún momento quise vivir en otro lugar. Y cómo tengo muchos amigos en Londres, decidí mudarme aquí. En realidad, mi formación no tiene nada que ver con la arcilla, soy traductora.
Dr. Martens: ¿Puedes contarnos quién eres y a qué te dedicas?
Bisila Noha: Me llamo Bisila Noha y soy ceramista. Por el momento, hago esculturas. Trabajo en proyectos que me parecen interesantes y luego creo algo relacionado con ellos.
Dr. Martens: ¿Cúando descubriste la arcilla?
Bisila Noha: Cuando me mudé a Londres, hace unos nueve años, un amigo me dijo: "Acabo de empezar un curso de cerámica, ¿te quieres venir?". Nunca había tocado la arcilla antes y, la primera vez que lo hice, fue maravilloso. La sensación de la arcilla transformándose en mis manos y el movimiento de la rueda, todo. Simplemente me encantó.No creo que nunca pueda olvidar ese día.
Dr. Martens: ¿Qué hacías antes de Londres y de la arcilla?
Bisila Noha: Nací y crecí en España, pero también he vivido en varios países, incluidos Alemania, Austria y los EE. UU. Aunque en algún momento quise vivir en otro lugar. Y cómo tengo muchos amigos en Londres, decidí mudarme aquí. En realidad, mi formación no tiene nada que ver con la arcilla, soy traductora.
"CUANDO ESTOY CON MUJERES DE UNA ALDEA REMOTA, PARECE QUE NO TENEMOS NADA EN COMÚN, PERO A TRAVÉS DE LA ARCILLA, NOS COMUNICAMOS Y CREAMOS UN VÍNCULO."
Dr. Martens: ¿Crees que tu trabajo como traductora influye en tus creaciones?
Bisila Noha: Creo que si. Por mi interés por los idiomas, por viajar y por conocer nuevos lugares. Me encanta viajar y explorar diferentes formas de elaboración y tradición. Siempre digo que la arcilla es una lengua universal. Cuando estoy con mujeres de una aldea remota, parece que no tenemos nada en común, pero a través de la arcilla, nos comunicamos y creamos un vínculo.
"CUANDO ESTOY CON MUJERES DE UNA ALDEA REMOTA, PARECE QUE NO TENEMOS NADA EN COMÚN, PERO A TRAVÉS DE LA ARCILLA, NOS COMUNICAMOS Y CREAMOS UN VÍNCULO."
Dr. Martens: ¿Crees que tu trabajo como traductora influye en tus creaciones?
Bisila Noha: Creo que si. Por mi interés por los idiomas, por viajar y por conocer nuevos lugares. Me encanta viajar y explorar diferentes formas de elaboración y tradición. Siempre digo que la arcilla es una lengua universal. Cuando estoy con mujeres de una aldea remota, parece que no tenemos nada en común, pero a través de la arcilla, nos comunicamos y creamos un vínculo.
Dr. Martens: ¿Estás creando cosas con un lenguaje común? ¿Esperas que todos reaccionen de la misma manera a tu trabajo?
Bisila Noha: No creo que todas las personas que se cruzan con mi trabajo o las historias que hay detrás reaccionen de la misma manera. Aun así, pienso que toco temas muy humanos. En este momento, estoy centrada en la identidad, el legado y, en particular, la historia y la invisibilidad de las mujeres. Así que, sí, muchas personas pueden relacionarse con el cambio de culturas o la exploración de su identidad. Porque la arcilla ha estado con los humanos desde siempre, nos une a todos. Para mí, la arcilla es muy básica, me devuelve a la esencia más pura del ser humano. Y eso es algo que todos tenemos en común.
"PARA MÍ, LA ARCILLA ES MUY BÁSICA, ME DEVUELVE A LA ESENCIA MÁS PURA DEL SER HUMANO. Y ESO ES ALGO QUE TODOS TENEMOS EN COMÚN."
Dr. Martens: ¿Cómo aprendes nuevas técnicas?
Bisila Noha:: Tomo cursos, formaciones y residencias. También observo a otras personas mientras trabajan. Adapto mi programa educativo a cualquier cosa que en ese momento de mi vida me interese.
Dr. Martens ¿Estás creando cosas con un lenguaje común? ¿Esperas que todos reaccionen de la misma manera a tu trabajo?
Bisila Noha: No creo que todas las personas que se cruzan con mi trabajo o las historias que hay detrás reaccionen de la misma manera. Aun así, pienso que toco temas muy humanos. En este momento, estoy centrada en la identidad, el legado y, en particular, la historia y la invisibilidad de las mujeres. Así que, sí, muchas personas pueden relacionarse con el cambio de culturas o la exploración de su identidad. Porque la arcilla ha estado con los humanos desde siempre, nos une a todos. Para mí, la arcilla es muy básica, me devuelve a la esencia más pura del ser humano. Y eso es algo que todos tenemos en común.
"PARA MÍ, LA ARCILLA ES MUY BÁSICA, ME DEVUELVE A LA ESENCIA MÁS PURA DEL SER HUMANO. Y ESO ES ALGO QUE TODOS TENEMOS EN COMÚN."
Dr. Martens: ¿Cómo aprendes nuevas técnicas?
Bisila Noha: Tomo cursos, formaciones y residencias. También observo a otras personas mientras trabajan. Adapto mi programa educativo a cualquier cosa que en ese momento de mi vida me interese.
Dr. Martens: ¿Crees que es importante transmitir las técnicas tradicionales?
Bisila Noha: Es muy importante transmitir las técnicas de fabricación tradicionales. También lo es salir, ver y entender el mundo, porque antes estábamos más conectados con nuestro entorno y nuestras comunidades. Y ahora eso se está perdiendo. Pienso que estar conectados con nuestra historia, nuestras tradiciones y todas esas cosas nos une. Creo que mirar al pasado es importante para poder avanzar en cualquier disciplina.
"ES MUY IMPORTANTE TRANSMITIR LAS TÉCNICAS DE FABRICACIÓN TRADICIONALES. TAMBIÉN LO ES SALIR, VER Y ENTENDER EL MUNDO, PORQUE ANTES ESTÁBAMOS MÁS CONECTADOS CON NUESTRO ENTORNO Y NUESTRAS COMUNIDADES."
Dr. Martens: ¿Cómo se traduce en tu obra el legado o esa idea de historia compartida?
Bisila Noha: En los últimos dos o tres años, he investigado nuestro legado compartido y el mío. Provengo de una cultura mixta, me he mudado y viajado constantemente. Siempre he sentido que estoy en medio o en el medio de las cosas, así que evalúo o desafío o reflexiono sobre cómo vemos el legado y cómo nosotros, los occidentales, tendemos a olvidar las cosas. En este caso, las mujeres del hemisferio sur siempre han utilizado técnicas artesanales y eso no ha sido valorado a lo largo de nuestra historia. Trato de celebrar ese tipo de historias y esa historia a través de mi trabajo.
Dr. Martens: ¿Qué crees que diferencia a un artista de un artesano?
Bisila Noha: Es una pregunta difícil. Y especialmente como ceramista, como alfarera, alguien que trabaja con arcilla, la diferencia entre arte y oficio históricamente ha sido difícil de definir. Se podría decir que un artesano es aquel que perfecciona una habilidad o algo en particular, y a través de la repetición, tal vez llegue a dominarla. El hecho de que la artesanía es algo que histórica y mundialmente ha sido realizada por mujeres para crear cosas que utilizamos en el ámbito doméstico. Y creo que no les damos el crédito suficiente. Para mí, no debería haber ninguna diferenciación porque es lo mismo que una persona dedique su vida y su pasión a crear algo hermoso, ya sea funcional o no.
Dr. Martens: ¿Crees que es importante transmitir las técnicas tradicionales?
Bisila Noha: Es muy importante transmitir las técnicas de fabricación tradicionales. También lo es salir, ver y entender el mundo, porque antes estábamos más conectados con nuestro entorno y nuestras comunidades. Y ahora eso se está perdiendo. Pienso que estar conectados con nuestra historia, nuestras tradiciones y todas esas cosas nos une. Creo que mirar al pasado es importante para poder avanzar en cualquier disciplina.
Dr. Martens: ¿Cómo se traduce en tu obra el legado o esa idea de historia compartida?
Bisila Noha: En los últimos dos o tres años, he investigado nuestro legado compartido y el mío. Provengo de una cultura mixta, me he mudado y viajado constantemente. Siempre he sentido que estoy en medio o en el medio de las cosas, así que evalúo o desafío o reflexiono sobre cómo vemos el legado y cómo nosotros, los occidentales, tendemos a olvidar las cosas. En este caso, las mujeres del hemisferio sur siempre han utilizado técnicas artesanales y eso no ha sido valorado a lo largo de nuestra historia. Trato de celebrar ese tipo de historias y esa historia a través de mi trabajo.
Dr. Martens: ¿Qué crees que diferencia a un artista de un artesano?
Bisila Noha: Es una pregunta difícil. Y especialmente como ceramista, como alfarera, alguien que trabaja con arcilla, la diferencia entre arte y oficio históricamente ha sido difícil de definir. Se podría decir que un artesano es aquel que perfecciona una habilidad o algo en particular, y a través de la repetición, tal vez llegue a dominarla. El hecho de que la artesanía es algo que histórica y mundialmente ha sido realizada por mujeres para crear cosas que utilizamos en el ámbito doméstico. Y creo que no les damos el crédito suficiente. Para mí, no debería haber ninguna diferenciación porque es lo mismo que una persona dedique su vida y su pasión a crear algo hermoso, ya sea funcional o no.
